LA MODERNIDAD DENTRO DE LAS ESCUELAS

Del malestar al des-orden cultural, La modernidad de la TV en América Latina; Oralidad, cultura e imaginería popular; Diseminación del saber y nuevos modos de ver/leer.

La crisis de los modelos de desarrollo y de los estilos de modernización está rompiendo el orden establecido; los procesos que conforman la modernización se encuentran integrados al ritmo de la formación de capitales, a la internalización de mercados, la difusión de conocimientos y tecnología, la globalización de los medios masivos, a la extensión de la enseñanza escolarizada, al ritmo cambiante de la moda, a los estudios del comportamiento del consumidor. La cultura inserta en la globalización debe pensarse desde las nuevas estructuras de la comunicación, llenas de un discurso ambiguo encaminado a la mediación tecnológica y mercantil, cuyo protagonismo es mayor día a día, convertidas en conector universal; lo anterior ha traído consecuencias: la desmitificación de las tradiciones y costumbres, desmoronando la ética y modificando el hábitat cultural; si embargo las nuevas tecnologías y su uso, son asimiladas rápidamente por las nuevas generaciones, contrario al sistema de valores y normas éticas que es recompuesto muy lentamente. La experiencia audiovisual provoca un des-orden en la cultura ya que se contrapone al tipo de saber en la que se ha basado la autoridad hasta la fecha. La TV separa los espacios de descanso y de trabajo desordenando los límites del campo de la cultura, replanteando la percepción espacio-tiempo quedando separada del territorio y la lengua; remite a los nuevos modos de estar juntos: conectados sin encontrarse. El impacto de la TV no es medible de inmediato solo puede serlo en términos de la mediación social que logran sus imágenes; dichas imágenes provienen de lo que espera la gente o de lo que solicita. La TV expone los miedos de la gente, que son tanto el aumento de los índices de delincuencia como de la pérdida de la pertenencia provocada por el comercio, desapareciendo los referentes de la memoria colectiva, uniformando las conductas, erosionando la identidad, modificando la cultura. En América Latina ha sido un factor decisivo de los cambios políticos privilegiando el espectáculo sobre el debate político, la estética también se ha vuelto importante convocando a artistas, grupos de creación popular y de videos. La TV mezcla las tradiciones orales, gestuales, escritos, teatrales, cinematográficos, etc., haciéndolas cotidianas para la mayoría a través de imágenes que median el acceso a la cultura moderna. La modernidad nacional es identificada con la sustitución del estado por el mercado como agente constructor, lo que conlleva a una devaluación gradual de lo nacional; tal devaluación no proviene solo de la cultura audiovisual y de las transformaciones que la tecnología telemática realiza en la identidad sino del desgaste que produce la liberación de las diferencias. La modernización reubica al arte, el saber académico y la cultura industrializada bajo condiciones semejantes; cada vez es menos posible sustraerse de la información y de las iconografías modernas. Actualmente los medios masivos son agentes masivos de una cultura mundial que es percibida por las nuevas generaciones ligada a la expansión del mercado: cultura que permea sensibilidades e identidades nuevas conectadas a la globalización tecnológica. En América Latina se integran las mayorías a la modernidad sin dejar su cultura oral desde los géneros y narrativas, los lenguajes y conocimientos, de la industria y de los audiovisuales, transformando lo cotidiano por la pluralidad de textos que circulan; los niños que se vuelven independientes de los adultos exploran el mundo tecno-cultural lleno de imágenes sonoridad, tacto y velocidad, no se identifican con las tradiciones añejas sino a partir de la conexión en juegos de interfaz, con una total apertura en contextos distintos. La TV expone a los niños el mundo velado de los adultos, deja al descubierto la personalidad de padres y maestros; los alumnos actuales tienen nuevos modos de ver y de aprender, su desarrollo no solo parte del libro sino de lo que encuentran en su entorno, es por ello la diferencia entre la experiencia cultural desde la que hablan los maestros y aquella desde la que aprenden los alumnos. La escuela dogmatiza su aversión hacia el uso de los medios coartando la expresión de estilo individual y por ende la creatividad. ¿Podremos los docentes enfrentar el reto y transformar el modelo de comunicación y de enseñanza?

El libro y los medios: crítica de la razón dualista, en la Educación desde la Comunicación
Es innegable que cambiaron las formas de leer y de escribir, pero no se puede argumentar que toda la responsabilidad es de los medios tecnológicos, abriendo más la brecha generacional entre los jóvenes de hoy y los de ayer. Estos últimos consideran que la crisis de la lectura y en general de la cultura es por el uso de los medios audiovisuales; las imágenes hacen suyo el dogma dual de que solo a través de los libros se puede ser crítico, independiente y de pensamiento vivo y que los medios propician la espectacularización y la frivolidad. El eje central es el libro como lo único que provoca la razón y el argumento reflexionado, en donde las imágenes son solo manipulaciones irracionales y consumistas que se mueven a tal velocidad que no es posible sustraerse a la seducción de su contemplación, por lo que hace imposible el pensar a las grandes mayorías incluyendo a las minorías elitistas; dichas minorías las vuelven culpables de la violencia que impera, el vacío moral y la degradación cultural. Desde el pesimismo metafísico se piensa que es en la TV en donde se produce el espectáculo del poder y el simulacro de la democracia informativa a favor de los intereses mercantiles, imponiendo la banalidad a la mayoría de la programación; en realidad la TV es el medio que moldea o deforma los gustos populares, la narración, gestos y escenografías del mundo cultural popular, transformando las tradiciones en formas hibridas de diversos lenguajes y narraciones.
El libro seguirá siendo el instrumento clave para la primera alfabetización que servirá como base para una segunda conformada por múltiples escrituras del mundo audiovisual y el hipertexto. Se piensa en la articulación de diferentes modos de leer, libros y comics, videos y textos electrónicos: transitar entre leer libros y navegar textos, dándole un sentido social a la vida y al porvenir de la democracia. Lamentablemente no es esa directriz la que predomina en las escuelas, al contrario existe una satanización de los medios por docentes que quieren seguir con las mismas prácticas educativas igual a las de principios de siglo, olvidando las características de los nuevos alumnos y dejando solo expuesto a un joven cuyo único atributo es el ser consumista, desde aquí resulta imposible ver las potencialidades de los medios para educar. No todos los docentes están dispuestos a afrontar el reto cultural que lo anterior implica, y siguen enseñando desde la cultura que su visión y sensibilidad les indica y no desde donde los alumnos aprenden. Es necesario incorporar los nuevos campos experenciales, provenientes de las diversas áreas del conocimiento reorganizadas, de las redes de información y los flujos de intercambio con la ciencia, el arte, el trabajo y el ocio, además de los nuevos modos de representación y acción ciudadana. Es necesario repensar un sistema educativo que tome en cuenta los cambios culturales que se manifiestan de la relación de los alumnos con los medios y las tecnologías audiovisuales. Se carece de políticas culturales y comunicativas congruentes con el ámbito educativo, que dinamicen la educación y la creatividad incluyendo la invención científica y la innovación tecnológica. El cambio de actitud debe provenir de la escuela en el abandono de las ideas dogmáticas, de los efectos negativos de los Medios en el pensamiento, transformándose en un ecosistema comunicativo, con un proyecto que de entrada a las ciencias y las tecnologías, considerándolas dispositivos de productividad y además causantes de las nuevas formas de percibir, saber y de sentir, dentro de estrategias de conocimiento. Cada día se transforma la organización de las escrituras y las narraciones por lo que también se transforma la forma de leer, los alumnos consideran las diversas formas de lectura que brindan los medios tecnológicos a la par de lo que el libro pudiera aportarles. Si se piensa que los alumnos tienen diferentes estilos de aprendizaje, que han desarrollado diversas habilidades que les permiten adquirir los conocimientos de las muy atractivas imágenes y sonidos corriendo a grandes velocidades, entonces los docentes debemos pensar en las diversas formas en que podríamos aprovechar dichas características atendiendo a su inclinación por el uso de medios y tecnologías. Es difícil abandonar la práctica que ha funcionado durante años; sin embargo, los tiempos modernos exigen otras metodologías susceptibles de usarse para incrementar la capacidad de análisis y el comenzar a pensar a través de imágenes, dejando de lado los miedos del docente por lo que implica.

EXPECTATIVAS EDUCATIVAS DE LAS AUDIENCIAS TELEVISIVAS

TELEVISIÓN ABIERTA Y AUDIENCIA EN ÁMERICA LATINA
La audiencia no es homogénea sino diferenciada, no es masiva, se encuentra segmentada en grupos. La investigación de las audiencias en TV tiene tres perspectivas de aproximación: La primera se refiere a la influencia de los medios masivos de comunicación en la vida social, en particular la TV; desde esta visión macrosocial se estudia entre otras, la influencia que concibe a los medios como aparatos ideológicos del estado. La segunda proviene de la industria televisiva, de la gerencia comercial de sus canales que se encarga de reunir información de las características de la audiencia para exponerla a los patrocinadores: La tercera de las perspectivas para el estudio de las audiencias proviene de la gerencia de programación y producción que van desde una etapa de análisis de interpretación cualitativa expresada en el raiting hasta una de previsión de la audiencia detectando las necesidades no satisfechas y los cambios culturales subsecuentes relacionados a la creación de programas dentro de una adecuada programación. La relación de la TV abierta con la audiencia por lo tanto debe procurarse en un contexto más amplio en el cual se enuncien los tres macroactores que intervienen: audiencia, demandas sociales y empresa televisiva. Cada actor se encuentra normado por leyes diversas tales como: la ley de la gratificación que contempla al actor llamado audiencia, fragmentado y realizando un consumo selectivo de la multiplicidad de canales abiertos por cable y satelital, buscando la gratificación a través de su consumo, se debe tener siempre en mente que si un programa no es elaborado con lenguaje audiovisual, no atrae a la audiencia y se vuelve marginal perdiendo el sentido público y a la vez la asignación de fondos por no tener dicho valor público. La ley del “deber ser” se encuentra fundamentada en los actores sociales, padres, maestros entre otros, que le asignan un comportamiento a cerca de los programas seleccionados para ver de entre los de alta cultura y no en las “telenovelas” que es el lado donde se encuentra la demanda del saber popular, impregnada por las diferentes culturas y religiones; esto genera conflicto por la separación de las llamadas conductas privadas gratificantes y las declaraciones verbales socialmente aceptadas, señalando por tanto los canales y la programación que deben emitir, en contraposición a la preferencia de la homogenización . El emisor de la TV abierta debe satisfacer a la sociedad diferenciada con su programación, por lo que genera excitación o irritación a los actores sociales, según en el lado donde se encuentren ubicados. La ley de la sustentación en donde el emisor empresarial es institucional y cuya norma para lograr dicha sustentación implica activar varias capacidades como la productiva en la cual se utiliza un lenguaje lúdico, afectivo y dramático a través de diversos géneros; la capacidad de gestión de la empresa; la prospectiva de la industria nacional e internacional; su capacidad de adaptación a un escenario dinámico; el ser un actor en relieve dentro del sistema televisivo; capacidad para posicionarse con consonancia corporativa diferencial; capacidad de contactar a la audiencia estableciendo programas atractivos y sustentables dentro de su programación pasando a ser un actor en el espacio público, respondiendo a las demandas de los actores que exigen el “deber ser”. Los tres actores se relacionan en forma circular de manera tal que su descuido lleva a una crisis, así mismo entran en un dinamismo para obtener recursos, gratificación de la audiencia y la satisfacción de los actores sociales.
EXPECTATIVAS EDUCATIVAS DE LAS AUDIENCIAS TELEVISIVAS
Evolución de la relación entre educación y televisión”, “Las expectativas educativo-situacionales de la mujer ama de casa” y “Las formas de realización y las expectativas educativas”.
La presencia del elemento educativo dentro del medio televisivo ha adoptado diversas formas; dentro de su evolución se pensó que el contacto masivo con la población escolar mejoraría la calidad educativa enfrentada a la deficiente escolaridad formal y con su intervención externa como TV pública instruccional; el concepto teleclase con horarios formales y programas relacionados con las materias atendiendo a un currículo escolar, promoviendo la relación formal alumno-maestro, que debía complementarse con materiales escritos; en algunos países se ha desarrollado la televisión educativa con documentales que son complementos visuales que estimulan la imaginación. La educación a distancia llamada teleeducación amplía el horizonte más allá de la escuela, perfeccionando y capacitando a los docentes permanentemente, se hace uso de los multimedios, se constituyen organizaciones especializadas en el ramo, se crean canales tecnológicos exclusivos para este tipo de educación; los canales de TV abiertos establecen una programación general que informa y entretiene. Otra fase es el uso de Internet, innovación tecnológica de la cual se espera que mejore la calidad de todo tipo de educación para adecuarla a los entornos locales, la calidad de los textos y el proceso de enseñanza en el aula y a una mayor actividad de los alumnos y padres. La idea actual es la integración de la TV instructiva formal con Internet en línea, es decir videos con programación curricular en forma televisiva pedagógica recibida por Internet. La tecnología de la TV por cable contiene canales con una segmentación de contenidos relacionados con la curiosidad cognitiva personal y el interés cultural. La audiencia en el hogar tiene una perspectiva de la relación educación-TV; La presencia masiva de la TV, arranca la primacía a la escuela de la formación de los alumnos, convirtiéndose en una agencia de socialización, revalorizando la importancia de la familia como mediadores ante la TV; las características lúdicas y emocionales del lenguaje televisivo no permiten la socialización de la lecto-escritura; la situación de las casas pertenecen a un espacio-tiempo cultural distinto de otros, de la cual se espera recibir expectativas existenciales en especial educativas, y la TV aporta temas cotidianos cuyo producto es la educación y entretenimiento. Al interior del hogar se muestran ciclos de vida con estados de ánimo, sentimientos y motivaciones: la etapa de intenso trabajo para el ama de casa en la que aflora la soledad, aislamiento y lejanía de las ciudades así como la necesidad de energía sicosomática que la prepara para el trabajo por lo que los programas deben transmitir sentimientos de compañía, deben ser interactivos y que permitan supervisar el entorno además de comunicar con tono enérgico físico y psicológico, por lo que se concluye que el ama de casa aparece más motivada por las necesidades cotidianas del hogar que por contenidos escolares. La etapa de descanso postmeridiano, el estado de ánimo procura energizarse, descansar y relajarse viendo TV, es aquí donde entran las telenovelas, desconectarse de la realidad; después al aprovechar la reconexión, se cultiva el transmitir programas de ayuda y servicio al hogar o testimonios de personas que cuentan la forma en que resolvieron un problema con el que se pudiera identificar, la expectativa educativa es ver otra forma de enfrentarlos. Enseguida viene otra etapa de trabajo y atención a los hijos, por los que las expectativas de programas son de entretenimiento para niños y para compartir en familia con los miembros de distintas edades. El ama de casa cede a otros la selección de programas de entretenimiento sano sin violencia, valores presentados en anécdotas. La siguiente etapa está llena de quehaceres y se relacionan con expectativas de información y descanso, se tiene una alta concentración, despejan tiempo para dedicarlo a un programa atractivo; un agregado a estas etapas es la salida de la mujer al sector laboral, originando intereses hacia la TV que provienen de esa inserción. Dentro de la forma de realizar un programa se debe tomar en cuenta la producción de una escenografía de intimidad y calidez con más creatividad, una conducción fuerte y dominio de la situación además de tener una estructura que convoque a la comunicación a través de la identificación, proyección de energía positiva, asertividad y seguridad así como empatía y solidaridad. Se denota la necesidad de realización de formas televisivas como el reportaje agonal que comunica protagonismo social a estratos bajos de la sociedad, para evitar el sentimiento de baja autoestima de estos actores que son de suma importancia dentro del sistema productivo, que proveerán al relato de la confiabilidad necesaria, otorgándole una apreciación como forma de aprendizaje a partir de la experiencia de los demás.

SOCIEDAD DE LA INFORMACIÓN

COMUNICACIÓN Y EDUCACIÓN EN LA SOCIEDAD DE LA INFORMACIÓN

INTRODUCCIÓN: EL DESARROLLO DE LA SOCIEDAD DE LA INFORMACIÓN: DEL PARADIGMA DE LA CULTURA DE MASAS A LA CULTURA MEDIÁTICA

LAS ESCUELAS Y LA ENSEÑANZA EN LA SOCIEDAD DE LA INFORMACIÓN

La sociedad se ha transformado apoyándose ahora en las relaciones virtuales, los seres humanos desarrollan la comunicación mediática, el espacio de los lenguajes y de la cibercultura y con ello cambian los roles personales, las identidades y los grupos sociales. Las diversas etapas de desarrollo han provocado desde la Revolución Industrial la producción masiva de bienes de consumo y la consolidación de mercados. Desde la economía capitalista se privilegia el bienestar económico de las empresas y de los individuos a través de la mecanización de la producción y la producción en masa, abaratando las mercancías ofertadas elaboradas mediante la división del trabajo, dentro del modelo fabril de organización. Posteriormente se perfila la globalización del mercado y la economía así como la tendencia hacia la liberalización del comercio, se produce la concentración de empresas y capitales, el discurso es consumista mediante la inserción de las nuevas tecnologías de la información. Se transita de la cultura local a una cultura de masas marcando los procesos simbólicos: se crean grandes públicos dispersos, centralizan los medios de comunicación y el control de la creación cultural; el individualismo, el control de ideas, actitudes y procesos de consumo, que enfatizaban la publicidad, las relaciones públicas, la mercantilización y el desarrollo de la intelectualidad de la vida cotidiana, se corresponde con la economía capitalista extendida a los países, con la aceptación de una economía de mercado, del libre comercio y del sistema comunicativo mediático y masivo, que modela los mensajes condicionando la percepción, sensibilidad y en general la cultura de una sociedad. Este sistema mediático desarrolló la cultura de masas enfocado al público en colectivo pero tomando como protagonista al individuo con la creciente cultura del Yo. El medio de masas más usual es la TV basada en el lenguaje audiovisual que no requiere de alfabetización, cimentado en la tecnología de la distribución, augurando su control y su difusión máxima en un acceso directo a los entornos domésticos de los usuarios y en la capacidad de globalización. La cultura de masas presenta como características la fragmentación que aleja del sentido crítico al individuo, la uniformidad de los mensajes para crear un mismo tipo de consumidor, la selección de valores rentables, la moral de éxito dentro de la cultura dominante y la homogeneidad al repetir el modelo de éxito; el objeto es el consumismo a través del modelo mediático. La tendencia televisiva es hacia la personalización a través de paquetes de productos crecientes, los canales especializaron su oferta repuntando las actividades de marketing y promoción de marca de las cadenas. Los programas variaron creándose franjas horarias diarias con separación temática o la telefórmula, mezclándose las estructuras de los géneros clásicos. La enseñanza está situada frente al las NTIC dentro de la comunicación audiovisual pero inserta en un ambiente en donde existe la deslocalización de la producción y el desarrollo del comercio internacional; dichos cambios han llevado crisis a los planteles escolares, ya sea por la insuficiencia de recursos o por la desmotivación y desorientación de docentes y alumnos. La renovación tecnológica en la educación es lenta y escasa con una influencia superficial, en cambio en las casas de los alumnos tienen cada vez más programas de TV, videos, videojuegos, computadoras e Internet. La escuela compite como fuente de transmisión de conocimientos con los otros medios, resultando afectada su valoración social, ya no es el único ámbito privilegiado. Para difundir la enseñanza de la lecto-escritura la escuela es eficaz, pero se muestra un paso atrás en la nueva alfabetización en la sociedad de la información. Aquí los docentes no son el centro de la sabiduría, ya que los instrumentos para enseñar se han trasladado hacia otras fuentes, por lo que el orden social es explicado desde otras perspectivas, más significativamente, perdiendo así el poder que le había conferido el sistema social tradicional. Los retos de la educación son la apertura sistemática de las escuelas a nuevas fuentes del saber, convirtiéndola en espacios de exploración, descubrimiento e invención; una participación activa de la comunidad en la educación; la aceptación de la necesidad de una alfabetización propia de una sociedad de la información; creación de comunidades educativas tomando como base a las escuelas actuales; superación del modelo fabril de organización dando paso a una renovación tecnológica; redefinir el papel del estado en la educación; educar para la vida; acercamiento de los contenidos escolares a la vida diaria del alumno para la solución de problemas cotidianos. ¿Será posible dentro de este sistema económico mercantilista?

ESCUELA Y TELEVISIÓN

ESCUELA Y TELEVISIÓN

Hacia una alianza por nuevos motivos

Las Instituciones Escuela y la TV continúan separados pese a los esfuerzos realizados en sentido contrario; la TV establece el criterio de la obtención de las mayores utilidades a través de la publicidad y de la oferta de una multiplicidad de artículos tanto para el entretenimiento como para el consumo de la audiencia, quedando solo en relieve las políticas empresariales de la Industria privada con ausencia de leyes y reglamentos que desde el estado sean aplicadas, carentes de ética y falta de profesionalismo y de la calidad en los productos, con un protagonismo creciente en la educación; la escuela por otro lado atraviesa por un proceso degradable basándose en la asimilación de la información a través de una metodología insensible, fría y rígida; por lo anterior se debe replantear una vinculación de ambas instituciones en donde se tenga un intercambio social con acceso al conocimiento, esto lleva a realizar modificaciones para la redefinición de objetivos y funciones de cada uno haciéndose coparticipes dentro del mismo camino. La TV como parte de la educación tiene dos expresiones: la presencia cuantitativa en forma expansiva en la vida cotidiana y la cualitativa en la audiencia como mediación entre la vida real y la representación que hace de la misma; son muchas las horas que el alumno dedica a la TV comparadas con las que pasa en la escuela monopolizando su tiempo libre al presentar una diversidad de canales con programas múltiples; en algunos países se suma a esto el uso de la computadora manifestándose una convergencia videotecnológica, en otros lugares la TV es el medio informativo por excelencia y a veces el único, provocando efectos desde los dados por un solo programa hasta los que se presentan por cierto tipo y modelo de programación, propiciando por la asiduidad, el rechazo de opiniones de un cambio social. La preocupación proviene de la programación televisiva que no es instructiva, cultural o infantil, la TV como medio con sus definiciones mercantilistas y políticas que tienen resultados no deseables como el descubrimiento de necesidades cuyos satisfactores se encuentran promocionados por ella, además de aceptar los productos se aceptan las ideas y se asumen actitudes por la inducción suministrada; la audiencia se enfrenta con una fuerza de control social ante el cual poco puede hacer.
El ver TV tiene efectos relacionados con la educación escolar: el desplazar otras actividades como la lectura, se modifica el ritmo cognoscitivo provocando aburrimiento ante las lecciones en el aula, estimulación informativa y conceptual que se topa con la poca información proporcionada en la escuela, estimulación afectiva que provoca una falta de motivación para el aprendizaje formal, patrones de comportamiento en las diferentes situaciones sociales, incluyendo a la escuela que no corresponden con las expectativas escolares, contradicciones de lo visto en la TV con lo que se enseña en la escuela, actitud de discriminación y consumismo, referencias para apreciar el mundo externo que no provienen de la propia experiencia, cambios en la forma de procesar la información al hacer uso de los códigos televisivos. El análisis anterior lleva a la idea de hacer a la TV aliada de los procesos educativos en el aula, realizando modificaciones en la curricula, que lleve significado a los aprendizajes, a través de una pedagogía en la Educación para los Medios, en la que la audiencia desarrolle el pensamiento crítico. Los supuestos bajo los que funcionaría esta nueva alianza es que la Escuela solo sería una institución educativa más entre otras, diseñando una nueva curricula, dejando de lado la influencia monolítica, ejerciendo una influencia selectiva significativa; tendría que privilegiar ámbitos cognoscitivos como sus metas y ciertas áreas del conocimiento, preparando al alumno para sobrevivir dentro de una sociedad más participativa, manteniéndose como una opción necesaria que permitiera confrontar el aprendizaje con la TV y demás medios de comunicación; deberá también facilitar el desarrollo de habilidades y destrezas comunicativas dentro del entorno multimedia, la pedagogía aplicada sería de la representación. La Educación para los Medios se convierte en una perspectiva pedagógica y cultural en donde los docentes se consideren, aún así mismos, intelectuales al servicio de la democracia, insistir cada quien desde su trinchera y con los compañeros que le han tocado, de los enormes beneficios si la escuela se apropia de un medio tan efectivo como lo es la TV y en general de los multimedios.

INTRODUCCIÓN, EL ENCANTO AUDIOVISUAL Y EL AMBIENTE TELEVISIÓN

El mundo de las imágenes otorga una abundancia de nuevas maneras de significar; permanecer con lo audiovisual es centrar la subjetividad según el consumo de imágenes y para comprenderlo se tienen que encontrar las formas flexibles, adopción de estrategias y discursos tales que den una explicación del mundo cotidiano en su pluralidad; tienen un papel relevante desde la forma que toma la identidad hasta llegar a la creatividad social. A través de las imágenes se cuenta algo y se llega a la comprensión del mismo ser humano, están entre lo real y verdadero, aunque son la parte falsa que mantiene a las personas sujetas, con una perdida de control, ya que existe la mediación por los Medios Masivos. Las imágenes generan miedo, que surge al toparse con formas de expresión ambiguas y fuera de control; se han confinado al mundo del arte y considerado como instrumentos persuasivos y manipuladores de ideologías. Existen evidencias del porque la sobredeterminación de la imagen en el mundo moderno: Dominan la cultura popular, la TV otorga formas de interpretación del mundo y clasifica modos de ser aceptados en la sociedad, la percepción se da a través del sentido, lleva a la construcción del pensamiento, la reflexión, la comunicación, la representación y el reconocimiento. La fotografía, el cine la TV y los medios digitales tienen las imágenes en el papel central, son información y a través de ellas se construye, Aparecen en el cine y posteriormente en la TV que es un medio audiovisual directo entre emisor y receptor, después el video con una narración sin límites de tiempo y espacio; los tres medios determinan modelos de percepción, inculcan ideologías por su manera de transmitir el mundo. El cine es el lugar de la imaginación, lo que se hace es arte, prueba los formatos, las telemáticas y las historias; la TV es una industria cultural sin artistas solo interpretadores del sentir del televidente, asume los formatos e historias que el cine prueba; el video es el lugar del experimento, explorando lo visible y lo invisible, creando nuevas visualidades con imaginación que son adoptadas por la TV; por lo anterior se deduce que es esta última el medio más potente y cotidiano que resume las nuevas formas audiovisuales creadas en el cine y el video. El mundo recrea un ambiente televisión que preocupa por el asedio a la vida cotidiana. La TV es considerada como institución social dado el tiempo que se le dedica, los mensajes que se comparten y socializan en la vida diaria, por lo que se convierte en agente socializador dando lugar a la adopción de formas de comportamiento, valores, costumbres, actitudes y conductas antes otorgados por instituciones como la familia, la escuela, religión o tradiciones culturales, y que por ahora la TV ha tomado su lugar marcando la vida cotidiana de una sociedad; se convierte en educativa a través de la necesidad que proviene de las habilidades desarrolladas por los alumnos, dando significado mediante referencias por su contacto con la comunidad, contando historias para la vida en contextos más amplios. Es considerada como una industria que vende productos a un mayor número de televidentes-consumidores, con formatos efectivos como la telenovela, deportes y entretenimiento fácil, elaborados con lenguajes simples, afectivos y espectaculares. Es un dispositivo de contar historias, que inventa los mitos de la sociedad por medio de un discurso único configurando lo emocional, lo legible, la continuidad y su reiteración para no perder el contacto; es el escenario para comprender la conversación social legitimando temas de la realidad así como estilos de vida dentro de una comunidad de sentido rápido. Gana poder sobre la conciencia colectiva, a través de mensajes produce relaciones sociales expresa la lucha por el dominio simbólico de la sociedad, transmite información insuficiente para brindar conocimiento sobre la realidad circundante ante la actitud pasiva, resignada, del televidente. La ética y la veracidad de las informaciones deben ir de la mano para comprender la realidad y explicarla, sin fraudes informativos que la empañen; la ética es poder cuando se ejerce la democracia y pluralidad utilizando a la TV como medio.

VERSIÓN REDUCIDA DE UNA LARGA CONVERSACIÓN

FORO ABIERTO

1) Problemas de los MMC y TIC para la educación

2) Posibilidades de MMC y TIC para la educación
Dentro de la escuela tradicional no se proporcionan al alumno contenidos que sean motivacionales y que por lo tanto puedan tener significado dentro de su vida cotidiana, reciben información desde los distintos medios de comunicación que son usados regularmente por ellos, moldeándose de acuerdo a las últimas estrategias de mercadotecnia que las corporaciones establecen para su propio peculio. La información se vuelve confusa por la gran cantidad, los educandos no distinguen lo que se esconde atrás de dichos bombardeos comerciales, solo quieren satisfacer sus deseos o carencias a través de satisfactores, que muchas de las veces no cubren las necesidades reales, desde luego estas corporaciones se valen de todas las estratagemas éticas o no, para conseguir sus propósitos, aún enarbolando banderas de carácter educativo, subsidiando eventos culturales que nada tienen que ver con las ventas de sus productos.
El uso de las TIC´s dentro del ámbito educativo puede tener otro sesgo que el mencionado, los docentes deben aprovechar las habilidades mostradas por los alumnos y crecer a la par con ellos en el uso de los medios, en su quehacer didáctico, para ello deben tener un cambio de actitud, para reactivar su desarrollo personal además de ser capacitados por las autoridades educativas en el área de Informática. A la par de esto, buscar la gestión para lograr que en su plantel existan los medios tecnológicos para ser usados por los docentes y estar en consonancia con las habilidades mostradas por los alumnos; una parte importante de éste proceso es el propio docente que con su creatividad hará posible la utilización de los recursos que tenga a su alrededor de una manera conveniente. Se debe echar a volar la imaginación para sustituir lo tradicional por estrategias metodológicas más dinámicas, que estén más acordes con el nuevo alumno que llega a las aulas. Los audiovisuales, imágenes y sonidos, son aportaciones que las nuevas generaciones necesitan para responder rápidamente, ya que esos estímulos se han convertido en elementos de su vida diaria. Esto ha dado lugar a crear nuevas formas de enseñar, haciendo creativo al docente para transmitir de otra manera los contenidos que se van a aprehender.
Algunas ventajas más. Eliminan las barreras de tiempo y espacio, por lo que permite otros entornos de aprendizaje fuera de las aulas y siempre puede ser tiempo de aprender, se facilita la adquisición de información, con la combinación de diversos medios se eficientiza el aprendizaje.
Un aspecto importante. No se debe pensar que por el solo hecho de disponer de medios de comunicación y de nuevas Tecnologías ya se tiene resuelto el problema educativo, solo son herramientas que coadyuvan al logro de los objetivos programáticos, pero es el docente el que debe aplicarlas efectivamente; también contemplarlas como herramientas que son parte del proceso para la adquisición del conocimiento, y no pensar que su uso es todo el conocimiento por adquirir, ya que ese no es el propósito educativo.
Es importante no aparentar estar a la vanguardia con el uso de las NTIC, sino realmente utilizarlas para que los alumnos aprendan significativamente y sean capaces de resolver situaciones de su vida diaria; si se atienden sus habilidades será más rápida su comprensión, y su desarrollo pleno.